Vous trouverez ici regroupés les appels à projets et formations du secteur des arts de la scène luxembourgeois.
The network is aware of the urgent need for the opera world to take part in a necessary culture shift by opening its institutions to equalize access, better diversity and achieve true inclusion.
Our hope with the immersive residency program is to open enoa institutions’ doors to a wider and diverse pool of talented artists to enrich the opera landscape with new narratives and aesthetics.
With this aim, the enoa network offers support, mentorship and mobility through a tailor-made residency for artists without significant opera experience.
Le présent appel souhaite encourager les initiatives culturelles qui œuvrent pour l’échange et la compréhension mutuelle entre les différentes communautés présentes au Luxembourg. Il s’adresse spécifiquement aux projets liant une structure luxembourgeoise et une structure représentant une/des communauté(s) internationale(s) dans le pays – établie sur le sol luxembourgeois –, qui développent ensemble un projet qui bâtit des ponts entre les cultures.
Le présent appel souhaite encourager la collaboration entre structures culturelles et structures éducatives dans le cadre de la réalisation d’un projet commun (soumis en binôme). L’objectif du projet est d’éveiller les esprits et la curiosité des enfants et jeunes en leur donnant la possibilité de découvrir aussi bien des productions artistiques que de s’exprimer à travers les arts.
Cet appel s’adresse spécifiquement aux artistes et aux structures culturelles qui souhaitent effectuer un travail de médiation culturelle en direction d’un jeune public. Les projets doivent permettre aux enfants et jeunes d’avoir un accès aux thématiques et enjeux du monde artistique et culturel à travers l’exploration d’une œuvre précise.
Cette classe permettra aux participants d’acquérir et de développer une aisance corporelle et une maitrise de l’espace à partir des techniques de la danse contemporaine.
Dates :
les lundis matin du 4 janvier au 18 janvier 2021, puis les 15 mars et 22 mars 2021 – Deuxième trimestre.
Horaires :
9h00-12h00
Trouver sa voix c’est Oser sa voix, jouer avec, improviser le son dans le mouvement, de manière fluide et libre.
Dates :
les lundis matin du 25 janvier au 8 mars 2021 (à l’exception du lundi 22 février et du 1er mars) – Deuxième trimestre.
Horaires :
9h00-12h00
Dans cet atelier autour du mouvement et de la voix pour danseurs et comédiens professionnels, la chorégraphe Simone Mousset propose des exercices, des jeux, et des indications de travail qui sollicitent le corps, la voix, et l’esprit de manière jouissive, tout en soignant l’empathie et l’écoute nécessaire lors d’improvisation ou de performance en tant qu’ensemble.
Dates :
le lundi 22 et le mardi 23 février 2021 (à confirmer) – Deuxième trimestre.
Horaires :
9h00-18h00
Cet atelier permet un premier contact avec les concepts et les outils informatiques utilisés dans les Arts Numériques. Essentiellement pratique, il apporte une compréhension des principes et possibilités en traitement du son et de l’image par l’apprentissage de la programmation pas-à-pas, assistée, d’un synthétiseur et d’un mixer vidéo synchronisé, manipulable en temps réel.
Dates :
le vendredi 12 et le samedi 13 mars 2021. Puis le vendredi 26 mars 2021 – Troisième trimestre.
Horaires :
9h00-18h00
Les artistes et chercheurs du réseau Fabrique Autonome des Acteurs (FAA) travaillent à l’extraction et à la formalisation d’outils des métiers de la scène. Indépendamment des esthétiques, il s’agit de chercher à définir ce que l’actrice et l’acteur rencontrent comme enjeux (autrement dit comme problèmes) lorsqu’ils jouent dans des contextes différents.
Dates :
les lundis matin du 12 avril au 5 juillet 2021 (à l’exception des lundi 26 avril, 3 mai et 24 mai) – Troisième trimestre.
Horaires :
10h00-13h00